Adrià Bofarull

dimecres, 27 de maig del 2026

TRIPLE THREAT!!!!
El proper 11 de jury al Niu de poblenou 19:30
KIKE BELA & ADRIÀ BOFARULL & MARC J CURCIO.

Una vetllada especial de música electrònica original fosca i distòpica, acompanyada de visuals, a càrrec de tres músics que utilitzen els seus sintetitzadors i samplers com si fossin armes tectòniques: Kike Bela (Blood Quartet), ADRIÀ BOFARULL (Cibrán, Official Audio, The Auroch) i Mark Curcio (àlies ilikeitdark/The Near Death Ensemble). Tal i com expliquen ells mateixos, "després d’un set en solitari únic de cada intèrpret, tots tres ens unirem per a un final conjunt explosiu, caòtic i màgic, capaç de fondre ments i santificar ànimes". Per fans de l'electrònica experimental, el Dark Wave, el Glitch, l'Ambient, l'Acid o l'IDM.

Ticket: TAQUILLA INVERSA (col·laboració x artistes)

dimarts, 28 d’abril del 2026

Ilidoa 2026

Official audio & Ilikeitdark

Antic forn 31/01/2026

Foto: Javier Hernando

dilluns, 12 de gener del 2026

EAMON SPROD

Eamon Sprod explora els sons als espais urbans ordinaris o abandonats a través de gravacions, instal·lacions i composicions. Segueix una pràctica d'enregistrament de terreny antinaturalista per tal d'alliberar relats i espais d'escolta de la quotidianitat. En lloc de descriure o reproduir aquests espais, busca formar-ne de nous, integrant els espais quotidians com a participants actius a les experiències sonores, i no com a simples contenidors.

ILIDOA

El duo format per Marc Curcio (Ilikeitdark) i Adrià Bofarull (Official Audio, The Auroch) disparen electrònica nocturna i evasiva des dels seus dispositius, un llenguatge que beu sense complexos tant de l’abstracció textural més introspectiva com de la estètica glitch del hip hop mes abstracte. Col·laboradors de llarg recorregut es retroben amb aquest projecte.

Fins al moment el seu únic registre és Bacanal publicat a Hazard Records.

Entradas: 6€ (Només Efectiu)

ecosbcn@gmail.com

dilluns, 14 de juliol del 2025

Músiques del món

Segón treball d'estudi del dúo CIBRÁN on el llenguatge adquirid durant aquests trés anys s'expansiona cap a noves latituds. El títol Músiques Del Món apel·la a una voluntat de reapropiament d'uns mots i conceptes que han deixat de reflectir una realitat per a fer referencia a artificiosos miratges d'estil.
Cibrán adscriu la seva identitat en un só no necessariament arrelat a un territori, a unes persones, a unes tradicions concretes.

Aquesta operació neix de la necessitat de posar en discussió el concepte tradicional Folklore (sempre més curos de captar el sò genui d'un lloc i un moment que no pas de tradicionalismes perpetuanse a si mateixos ja carents de qualsevol lligam emocional amb la realitat que l'envolta, exibint el seu desgastat corpus nostalgic).

Musiques del Món, un MANIFESTO
CIBRÁN proposa - nova música del món : apropriació de cualsevol llenguatge sonor i musical sense limits de temps i espai geografic. – ús de cualsevol técnica de producció sonora i performatica. - fí de la taxonomía artistica com a taxidermia museal i académica - fí de la veneració del vintage – fí del Art pour l'art – fí del elitisme de la tecnologia aplicada a les arts - fí del neo primitivisme etno-nacionalista de les arts “tradicionals” -

_________________________________________________________________
Second studio work by the duo CIBRÁN where the language acquired during these three years expands towards new latitudes. The title Músiques Del Món (World Music) appeals to reconsider, and discuss words and categories that have ceased to reflect reality.

Behind this operation there are many questions that arise in 2025: What is folklore? What is world music? How we catalogue, document, utilize elements and gestures that hypothetically come from some distant place? (where is a distant place!?)
Cibrán ascribes his identity to a sound not necessarily culturally contextualized in a territory, to some people, to a specific tradition.

World Music, a MANIFESTO
CIBRÁN porpouses - new music of the world: appropriation of any sound and musical language without limits of time and geographical space. - use of any sound and performative production technique. - end of artistic taxonomy and academic or museum-like taxidermy - end of the veneration of vintage - end of Art pour l'art - end of the elitism of technology applied to the arts - end of the neo-ethno-nationalist primitivism of "traditional" arts -