Ilidoa 2026

 Official audio & Ilikeitdark  

 Antic forn 31/01/2026

Foto: Javier Hernando

 EAMON SPROD

Eamon Sprod explora els sons als espais urbans ordinaris o abandonats a través de gravacions, instal·lacions i composicions. Segueix una pràctica d'enregistrament de terreny antinaturalista per tal d'alliberar relats i espais d'escolta de la quotidianitat. En lloc de descriure o reproduir aquests espais, busca formar-ne de nous, integrant els espais quotidians com a participants actius a les experiències sonores, i no com a simples contenidors. 

 

ILIDOA

El duo format per Marc Curcio (Ilikeitdark) i Adrià Bofarull (Official Audio, The Auroch) disparen electrònica nocturna i evasiva des dels seus dispositius, un llenguatge que beu sense complexos tant de l’abstracció textural més introspectiva com de la estètica glitch del hip hop mes abstracte. Col·laboradors de llarg recorregut es retroben amb aquest projecte. 

Fins al moment el seu únic registre és Bacanal publicat a Hazard Records.

Entradas: 6€ (Només Efectiu)

ecosbcn@gmail.com 

 

Músiques del món

 

Segón treball d'estudi del dúo CIBRÁN on el llenguatge adquirid durant aquests trés anys s'expansiona cap a noves latituds. El títol Músiques Del Món apel·la a una voluntat de reapropiament d'uns mots i conceptes que han deixat de reflectir una realitat per a fer referencia a artificiosos miratges d'estil. 
Cibrán adscriu la seva identitat en un só no necessariament arrelat a un territori, a unes persones, a unes tradicions concretes. 

Aquesta operació neix de la necessitat de posar en discussió el concepte tradicional Folklore (sempre més curos de captar el sò genui d'un lloc i un moment que no pas de tradicionalismes perpetuanse a si mateixos ja carents de qualsevol lligam emocional amb la realitat que l'envolta, exibint el seu desgastat corpus nostalgic). 

Musiques del Món, un MANIFESTO 
CIBRÁN proposa - nova música del món : apropriació de cualsevol llenguatge sonor i musical sense limits de temps i espai geografic. – ús de cualsevol técnica de producció sonora i performatica. - fí de la taxonomía artistica com a taxidermia museal i académica - fí de la veneració del vintage – fí del Art pour l'art – fí del elitisme de la tecnologia aplicada a les arts - fí del neo primitivisme etno-nacionalista de les arts “tradicionals” - 

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Second studio work by the duo CIBRÁN where the language acquired during these three years expands towards new latitudes. The title Músiques Del Món (World Music) appeals to reconsider, and discuss words and categories that have ceased to reflect reality. 

Behind this operation there are many questions that arise in 2025: What is folklore? What is world music? How we catalogue, document, utilize elements and gestures that hypothetically come from some distant place? (where is a distant place!?) 
Cibrán ascribes his identity to a sound not necessarily culturally contextualized in a territory, to some people, to a specific tradition. 

World Music, a MANIFESTO 
CIBRÁN porpouses - new music of the world: appropriation of any sound and musical language without limits of time and geographical space. - use of any sound and performative production technique. - end of artistic taxonomy and academic or museum-like taxidermy - end of the veneration of vintage - end of Art pour l'art - end of the elitism of technology applied to the arts - end of the neo-ethno-nationalist primitivism of "traditional" arts -  

credits

Adrià Bofarull & Riccardo Massari : electrónica mixta

CIBRÁN Festival Lem 23-05-2025

 

CIBRÀN al Lem xxx

 

BACANAL

ILIDOA
BACANAL
hr103

Recorded at Niu espài artístic

Marc J Curcio
Hair, ligths, smoke.

Adrià Bofarull
Liquid, air, flesh.

Ilikeitdark+official audio=
Iolfifkieciiatldaaurdkio

public domain
free download
www.hazardrecords.org

Check Sinestesia

                                    ILIDOA at Sinestesia

Ilidoa at Sinestesia

 

Simon Whetham & Official Audio Antic Forn de Vallcarca

fotos: Joan Parera/Isabel Garcia
 

 

Reciclant tecnologia

🗓️ Divendres 14 de Febrer

🕢 a les 20:30h

SIMON WHETHAM + OFFICIAL AUDIO

(Kinetic Audiovisual Performance / Electrònica Rizomàtica) 

SIMON WHETHAM

Simon Whetham, artista britànic sorollista presenta  "Channelling" un projecte audiovisual cinètic, en el qual una col·lecció de dispositius motors rescatats de tecnologia de consum obsoleta i descartada és reanimada per enregistraments sonors ambientals. Al seu torn, això produeix nous sons dels dispositius, que s'amplifiquen mitjançant diversos micròfons i tècniques. Els enregistraments presenten fenòmens sonors aparentment mundans que es produeixen de manera imprevisible i irregular en la vida quotidiana (trànsit que passa, vent, portes que es tanquen) i també sons d'altres màquines que funcionen malament. Per això, el moviment dels dispositius és aleatori, variable i autònom. Això significa que la relació entre l'intèrpret i els dispositius és una col·laboració més que una situació de tipus amo i servent. "Channelling Reduction" segueix la tendència de la tecnologia a miniaturitzar-se a mesura que evoluciona, fent-se més petita i lleugera, però més potent.

www.simonwhetham.co.uk 

www.activecrossover.co.uk

Fotografia. Zhana-Marie Vatzova

OFFICIAL AUDIO

Official Audio és el nou projecte d'Adrià Bofarull que ha vist plasmat el seu primer treball a través de Hazzard Records a finals de l'any passat. 

Adrià Bofarull és un artista que centra el seu treball en la improvisació amb dispositius electroacústics. Solen involucrar les seves creacions en conceptes com la percepció, la filosofia, la psicologia i les paradoxes antropològiques. Tot i el predomini de mostres i enregistraments de camp manipulats, en el seu espectre sonor també encaixen els processos de síntesi i manipulació en objectes i instruments en temps real. Utilitza hardware i diferents eines de software per configurar els sets que toca de manera intuïtiva. 

https://adriabofarull.blogspot.com/ 

https://www.instagram.com/adria_bofarull/

https://anticforndevallcarca.blogspot.com/2025/01/reciclant-tecnologia.html

Entradas: 6€

 Més Info: ecosbcn@gmail.com 

#anticfornv #Vallcarca #Barcelona #concerts #SomCultura #MusicaEnViu #SomBarri #SimonWhethem #AdriaBofarull #música #livemusic #OfficialAudio #Experimental #Audiovisual #Electronica #Cinetica #Performance

OA ILIKEITDARK niu

 

Official Audio Ilikeitdark at NIu

 

Nights off

new album at Hazard Records! 

 

Cibràn L'Estruch

                   Cibràn (Riccardo Massari Spiritini, Adrià Bofarull) live at l'Estruch 04-09-2024

                   Photo: Emili Miró

L'estruch

 

Resonances of resistance

 Resonances Of Resistance: Sonidos experimentales para Gaza«, es un recopilatorio sin ánimo de lucro que República Ibérica Ruidista publica en formato digital (libre descarga) a partir de la convocatoria abierta del artista sonoro Sergio Sánchez para apoyar al pueblo palestino en su lucha por la libertad y denunciar el genocidio y crímenes de guerra del Estado de Israel.

En el disco podéis escuchar las diferentes propuestas sonoras experimentales que, desde el eclecticismo, se vertebran a través de la solidaridad de los artistas participantes con Gaza. Un gran número de grabaciones han sido recibidas, cubriendo ampliamente las expectativas generadas ante la justa propuesta de apoyo al pueblo palestino. Muchos estilos y subgéneros suenan en este amplio recopilatorio: improvisación libre, electroacústica, noise, ambient, industrial, etc. Los participantes seleccionados manifiestan públicamente su total solidaridad con Gaza y el pueblo palestino, exigiendo un alto el fuego inmediato, la paz en el territorio, y denunciando el genocidio que sufren los gazatíes.

La máxima prioridad ahora mismo es parar el exterminio sistemático y organizado por parte del Estado de Israel y EEUU, máximos culpables de tal masacre. Los artistas participantes defienden el derecho del pueblo palestino a la autodeterminación, a ser independientes, y a vivir en paz sin opresión. Gaza y Cisjordania son las dos cárceles al aire libre más grandes del mundo, y sus habitantes viven en condiciones infrahumanas con un continuo aparheiddonde no se respetan los derechos humanos más básicos.

Más de 80 grabaciones de decenas de músicos experimentales (incluido un video de Los Voluble), ofrecen en este recopilatorio solidario una interpretación sónica de lo que está sucediendo en Gaza. La gran mayoría son temas inéditos, creados ex profeso para la ocasión. En un principio el título del disco se titulaba «Gaza. Un nuevo holocausto» y las donaciones serían para Save The Children, pero tras una reflexión tras recibir información de primera mano sobre las ayudas que reciben los palestinos, y por el el ataque de Israel a la organización que más apoya directamente en el terreno, se ha optado por pedir una donación la UNRWA, la agencia de la ONU que de ayuda a los refugiados y refugiadas de Palestina por un futuro digno. El nuevo título digamos que es más combativo y positivo.

Más de 2 millones de personas, la mayoría mujeres y niños, están secuestrados en su propia tierra y siendo aniquilados por un Estado que se cree con la impunidad (gracias al imperialismo de EEUU) de asesinar inocentes. En el momento de la publicación de este disco, hay más de 28 mil civiles asesinados, violándose todos los derechos humanos conocidos (Carta de Derechos Humanos, y Convención de Ginebra), lo que ha provocado el desplazamiento de 2 millones de personas. Hay que parar este genocidio ya.

Y toda ayuda, aun siendo simbólica, es necesaria. Los palestinos deben saber que no están solos, que la gran mayoría de los pueblos del mundo están con ellos, y no con Israel y su cómplice EEUU. Son ya más de 70 años de guerra, genocidio y aparheid. No podemos quedar impasibles o mirar hacia otro lado.

El mundo de la cultura, y concretamente el de la música, tiene la obligación moral de apoyar al oprimido y denunciar al opresor. Se han firmado manifiestos, pero aún no se ha publicado un disco de apoyo explícito sobre Gaza y Palestina. Una vez más, los silenciados músicos experimentales (y en ocasiones denostados), somos los que más activamente participamos en reivindicaciones justas, sin mirar para otro lado, como sabemos hacer, trabajando con los sonidos. Muchísimas gracias a los participantes por su altruismo, solidaridad. Los aquí presentes son los más valientes de la escena. 

Los crímenes de guerra de Israel deben ser juzgados. Nuestro lugar está con la justa causa del pueblo palestino.

Y por último, pero no menos importante, República Ibérica Ruidista os pide un pequeño gesto, un momento de vuestra existencia para apoyar al pueblo palestino. ¿La mejor manera de hacerlo? Una donación económica, por poco que sea. Ya que estaréis ayudando directamente a esos niños con un futuro que se cuenta por horas, porque no se sabe si una bomba caerá sobre sus cabezas.

Unos pocos euros pueden salvar vidas (luz, medicamentos, comida, agua, ropa).

Vuestras donaciones al siguiente enlace oficial de la UNRWA. 

Gracias.

¡Viva Palestina Libre!

DONATIVOS: https://secure.unrwa.es/donativo

 

Ya disponible al bandcamp d’Antiterra Wonderland, grabació que recull la improvisació que vam compartir amb el genial film “Alice in wonderland”(W.W.Young 1915) protoadaptació del classic de Lewis Caroll a l’Antic Forn de Vallcarca.

Oriol Roca, JaimeL.Pantaleón, Adrià Bofarull.

Grabació:Rubén Martinez

CIBRÀN at Nocturna Discordia 363

 

Luminotécnia

 

Hiperbolic/Metabolic

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 Hiperbolic/Metabolic is a new collection of chamber music compositions that aim to explore altered states of listening. The pieces are meant to be experienced as places to rest and contemplate, with a focus on the sensory experience of the listener. 

Pieces to hear with the closed eyes and the opened mind. 
The title of the collection wants to suggest a connection between perception and the physical body, and an intimate link between the two. 
A sensual connexion. 
It contains samplers of people at work, strange choirs, old symphonies, kids singing, broken machines and incidents of the street life. 

Totally free of any kind of AI stuff. 

The Auroch 2023 t
insane tunes, electroacoustic madness, show business.

Walter Campbellin the bandcamp site of Muteant:

 Phenomenal, dynamic, satisfying release. While different, listening to it gives me some of the euphoric isolationism I get listening to one of my all-time favorite records, Aphex Twin’s Selected Ambient Works Volume II. Each track stands on their own, but better experienced together.Favorite track: LITTLE SPASM.

Frans de Waard in vital weekly 1399:

It contains samplers of people at work, strange choirs, old symphonies, kids singing, broken machines and incidents of the street life. Totally free of any kind of AI stuff". I don't get all of that, but I do like the last bit; like Queen's 'No synthesizers" of ages ago, records in the future should say "no AI". Listening to these seven pieces, it is unclear what The Auroch does, but my best guess would be that it is a mixture of acoustic sounds, instruments (violin, guitar or other string instruments) and lots of sampling. And with sampling, I am thinking of old-school sampling, sticking sounds on a keyboard
,
and playing around with them. The result is a mash-up of weirdly uncontrolled musical madness with a level of controlled sampling, bringing order to chaos. The one thing this is closest to is the world of electro-acoustic music, but with the level of wackiness thrown in. And please understand that the word 'wild' is not the same as chaos; it's a wild ride of highly varied sounds combined, which gains new context through editing and mixing. Think musique concrète in the hands of someone who isn't too concerned with the exact rules of composition. A bit poppy, lots of weirdness, a bit of seriousness (tricky to avoid that) and lovely stuff all around. Thirty minutes of refined bliss. 

credits